Abstraction in Action Fernanda Laguna, Manuel Mérida: ARCO 2014: #Solo projects https://abstractioninaction.com/happenings/fernanda-laguna-manuel-merida-arco-2014-solo-projects/

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Artists: Fernanda Laguna, Manuel Mérida

ARCO 2014: #Solo projects, arte multidisciplinar con sello latino
Cultura & Arte
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Spain

El arte latinoamericano pasa por un magnífico momento, y ARCOmadrid, consciente de su potencial, ha querido reforzar, un año más, los lazos entre ambos continentes. En la sección Solo Projects: Focus Latinoamérica la feria presenta, a través de 21 proyectos de artistas latinos, una mirada renovada y multidisciplinar de su panorama artístico.

La selección de esta pléyade de galerías ha sido realizada por un equipo ecléctico de cuatro comisarios con una larga trayectoria curatorial y visiones muy diversas: Magali Arriola (México), Marcio Harum (Brasil), Sharon Lerner (Perú) y Tobías Ostrander (Estados Unidos). Pese a que ninguno de ellos es argentino, este año la participación de galerías bonaerenses se ha incrementado respecto del año anterior. No tanto por la exigua presencia dentro del Programa General, donde solo constan dos, sino por las seis que representan a artistas del país austral.

Este el caso de Nora Fisch, que presenta a Fernanda Laguna (1972), «una de las artistas más influyentes de su generación, no solo por su obra visual, sino también por sus libros de poesía y novelas», explica la galerista. En su reducido estand, ubicado en el pabellón 7 de Ifema, las pinturas entablan un diálogo con sus poemas. Las formas negras casi abstractas que protagonizan sus cuadros y que a veces parecen figuras humanas son una de sus características más recurrentes. «Los tajos y los recortes que aparecen en el lienzo son otra de las señas de identidad de Fernanda. Con ello pretende que se vea lo que hay detrás, quiere ir más allá de la realidad aparente», comenta Fisch. Esta es su forma de representar su experiencia como fundadora del proyecto «Eloísa Cartonera», una editorial argentina que reproduce sus libros con tapas compradas y diseñadas por los «cartoneros», las personas que recolectan cartones de los deshechos como forma de subsistencia en los suburbios de Buenos Aires.

Illy sustainArt concede todos los años un premio al mejor estand en esta sección. Este honor le ha correspondido en 2014 a Diego Bruno(1978). Él también nació en Argentina, pero ahora reside en Helsinki, y presenta Location de la mano de la galerista holandesa Mirta Demare. La obra ganadora explora la memoria histórica de su país de origen a través de una experiencia privada: «De forma oral reconstruye la casa en la que sus padres fueron torturados durante la dictadura argentina (1976-1983)», asegura la galerista. Un relato que configura en distintos soportes como el vídeo, el texto escrito, el dibujo y la fotografía.

Otro de las galerías europeas que cree en el potencial emergente de los artistas latinoamericanos es la francesa Espace Meyer Zafra, que apuesta por las creaciones de arte cinético del venezolano Manuel Mérida (1939). «En mis obras motorizadas trato de introducir el movimiento con la intención de evitar una fase fija y única y la posibilidad de cambio perpetuo para evidenciar la calidad de la materia y su comportamiento», explica el autor. «Los artistas venezolanos como Manuel Mérida –que es de la escuela de Jesús Soto– han sido precursores del arte cinético, que comenzó en los años 50, cuando en París aún ni se conocía», destaca Meyer Zafrany, uno de los responsables de la galería, resaltando así la importancia de América Latina en la escena artística contemporánea.

La única representación española en este espacio corre de la cuenta de la galería alicantina Aural, que exhibe una muestra de los trabajos más emblemáticos de la brasileña Anna Bella Geiger. «Una de las voces más versátiles de Brasil», según la directora de la galería, Begoña Martínez. Aunque debutan en Solo Projects por primera vez, han querido resumir las más de seis décadas de trayectoria de la artista en su estand. Se trata de una obra cargada de compromiso sociopolítico, crítica y cuestionamiento del binomio norte-sur.

Con espacios como Solo Projects, ARCOmadrid 2014 impulsa su vocación por tender puentes hacia un mercado que ya cuenta con sello y personalidad propios.

March 11, 2014 Curatorial team for #SoloProjects 2014 Focus Latin America https://abstractioninaction.com/happenings/focus-on-latin-american-art-arco-madrid-2014/

ARCOmadrid announces that Magali ArriolaMarcio HarumSharon Lerner and Tobias Ostranderhave been named as the curatorial team for #SoloProjects Focus Latin America at ARCOmadrid 2014. 

#SoloProjects Focus Latin America is designed to serve as an opportunity for Latin American artists to research and develop new projects. The curatorial team will combine an exhaustive study of contemporary Latin America artists with proposals from galleries in order to arrive at a selection of the most relevant and most representative work from throughout the region.

#SoloProjects Curatorial Team

Magalí Arriola is Curator of the Fundación/Colección Jumex in Mexico, which in November of this year will inaugurate a new space. Previously she was Chief Curator at the Museo de Arte Carillo Gil and the Museo Tamayo, both in Mexico. Arriola has contributed to publications such as AfterallManifesta Journal and The Exhibitionist.

Marcio Harum is Curator of Visual Arts at the CCSP (Centro Cultural São Paulo) and was director (with Paola Santoscoy) of SITAC XI, the International Symposium on Contemporary Art Theory, Mexico City, in August 2013. As an independent curator, he participated in projects such as the 27th São Paulo Biennial and the 10th Havana Biennial.

Sharon Lerner is Curator of Contemporary Art at the Museo de Arte de Lima – MALI. She has written extensively on Peruvian Art and in 2010 she was awarded the Wattis Institute of Contemporary Arts 101 Fellowship, supporting her research for the Kadist Art Foundation.

Tobias Ostrander is Chief Curator and Deputy Director for Curatorial Affairs at the Pérez Art Museum in Miami. He is currently preparing the exhibition program for the new museum, designed by Herzog & De Meuron, which will open to the public next December. He worked in Mexico for 11 years as Chief Curator for the Museo Tamayo and the Museo Experimental El Eco.

In conjunction with the #SoloProjects exhibition program, Latin American art will also be a focus of dialogue and debate at ARCOmadrid 2014. The Third Meeting of European and Latin American Museums, under the direction of João Fernandes (Deputy Director, Reina Sofía Museum) and Jesús Carillo (Director of Public Programs, Reina Sofía Museum), will convene 20 museum directors from Latin America and Europe. The Professional Meetings will bring together experts and specialists from Latin America and Europe will be directed by Adriano Pedrosa, Irene Hoffman (SITE SantaFe) andLucia Sanroman (SITE Santa Fe).

ARCOmadrid will also once more feature prizes that have been awarded to artists participating in#SoloProjects, such as the illy SustainArt Prize, which last year was awarded to Julia Rometti andVictor Costales (Jousse Enterprisse Gallery), and to the Chilean artist Voluspa Jarpa (Isabel Aninat Gallery), and the ARCOmadrid/Beep Prize for electronic art, which was awarded to the Mexican artist Marcela Armas in 2012.

In addition, in past editions of the ARCOmadrid, private and public collections have acquired works from artists included in #SoloProjects, such as work by the Mexican artist Eduardo Abaroa (of Kurimanzutto), which was acquired during the Plataforma Fundación ARCO; an installation byFrançois Bucher, acquired by CGAC from the Proyectos Monclova Gallery, and work by the Mexican artist Mariana Castillo Deball, of the Wien Lukatsch Gallery, acquired by the Reina Sofía Museum.

For further information or press inquiries, contact www.arco.ifema.es.

ARCOmadrid 2014
February 19–23, 2014

ARCO Madrid, Madrid, Spain
via e-flux

 

 

November 4, 2013