Abstraction in Action Gabriel Acevedo Velarde: Estado Sincopado https://abstractioninaction.com/happenings/gabriel-acevedo-velarde-estado-sincopado/

gabriel-acevedo-velarde

Artist: Gabriel Acevedo Velarde

Estado Sincopado, Concierto y charla
August 11, 2015
Tupac Asociación Cultural
Lima, Peru

Estado Sincopado es mi proyecto de banda musical, hasta hora de una sola persona, yo. Hago letras a partir de diferentes fuentes, casi todas referentes a aspectos del contexto social o político peruano, a manera de collage. En esto hay algo de los cut-ups de William Burroughs y de cierta tendencia del hiphop de rimar palabras más por su sonoridad que por su sentido, como en el trabajo de Victor Vásquez (Kool A.D.). En los conciertos, proyecto videos que explican de dónde viene cada fragmento y yo canto sobre bases musicales pre-elaboradas, añadiendo elementos electrónicos en vivo. (Gabriel Acevedo)

Sobre Gabriel Acevedo Velarde

Gabriel Acevedo Velarde nació en Lima, Perú, en 1976. Después de vivir por distintos periodos en Ciudad de México, Sao Paulo y Berlín, regresó para vivir en Lima en enero del año pasado. Entre sus exposiciones individuales destacan: “Ciudadano Paranormal” (Museo Reina Sofía), “Interruptions on decrees and stages” (Mori Art Museum), “Quorum Power” (Museo Carrillo Gil, Ciudad de México), y ”Cone Flow” (Modern Art Museum of Fort Worth, Texas). Ha participado en las siguientes exposiciones colectivas: Bienal de Lyon, Bienal de Sao Paulo, Trienal de Guangzhou, Auto-Kino (Temporäre Kunsthalle, Berlin), entre otras.

August 18, 2015 Gabriel Acevedo Velarde: Pasillo de documentos e imágenes promocionales https://abstractioninaction.com/happenings/gabriel-acevedo-velarde-solo-show/

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Artist: Gabriel Acevedo Velarde.

Pasillo de documentos e imágenes promocionales
July 7 – August 14, 2015
80m2 Livia Benavides
Lima, Peru

“Cuando las puertas del ascensor se abrieron en el piso 22, no podía ubicar la relación entre este hall y la posición del edificio respecto a la entrada. De hecho, olvidé por unos instantes cómo había llegado ahí. La panorámica de la ciudad soleada entraba por amplias ventanas levemente cubiertas de polvo reluciente. ¿Era este el ministerio desde donde se podía ver el mar a lo lejos? ¿Era aquí donde estaban los estudios del primer canal de televisión? “Por aquí, por favor”, me dice el encargado.

Hay un espacio en común entre el mundo de deseos subjetivos y la experiencia de las instituciones modernas, como el estado o el museo. Es un estado de “quasi-escenografía” en donde estas dos dimensiones se distorsionan mutuamente. Ahora, por ejemplo, tuve varios encargos: concebir la imagen institucional del canal de televisión estatal, diseñar la portada de un libro sobre un caso histórico de corrupción y hacer una exposición individual. Hace unos días, mientras corría al lado del mar, pensaba que todo esto demandaba simultáneamente responsabilidad ciudadana y un enfoque personal.

Mientras el encargado me llevaba a través de pasillos de oficinas cerradas, yo trataba de grabar en la memoria todo lo que veía. Esos segundos se convirtieron en horas, días, tal vez años de imágenes, algunas vívidas, otras filtradas por casets de VHS o Betamax. En algún momento mi sonrisa se detuvo frente a la cara del Jefe de Personal, que me dijo que no, no se puede. Gracias de todas maneras, respondí sin dejar de sonreír, pues sabía que en realidad no necesitaba su permiso. Sólo quería conocer el edificio por dentro.” – G.A.V

July 8, 2015 Gabriel Acevedo Velarde: Your Lazy Eye https://abstractioninaction.com/happenings/gabriel-acevedo-velarde-lazy-eye/

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Artists: Gabriel Acevedo Velarde, Bernadette Corporation, Emily Jacir, Ana Jotta, Judith Hopf, Adriana Lara, Amilcar Llontop, Andreas Slominski, Sturtevant, and Heimo Zobernig.

Your Lazy Eye
Curated by Antoine Henry Jonquères
February 27 – March 6, 2015
Museo de Arte Contemporáneo de Lima
Lima, Peru

OUR ONTOLOGY OF DARKNESS
IS FLOODED WITH DIGITAL LIGHT
Sturtevant
Exposure and camouflage are part of our instinct of survival. The animal kingdom does not lack of examples. Each species has a ritual of seduction in which dances and postures allow to compete and demonstrate who is the fittest for procreation. On the other hand, to fool predators and preys, a fish may appear as a stone, an owl as a tree trunk and a chameleon change color depending on its surroundings.

Since the beginning of the XXI century, digital technologies shed light on a large part of a previously anonymous population. The ability to identify, record, steal and share data increased the tension between institutions and individuals. Similar to a large spider web, the structure of networks needs to feed from the digital identities that remain trapped in it.

Like the conquest of America, the discovery of the new “Internet” continent reshapes human interactions. However, the idea of conquering the other becomes more complex when that other is ubiquitous.

At this threshold, the archaic structures of power and the most individual utopias have found a niche where to exist, but in this ambiguous terrain, this niche can also be a trap.

With this background in mind, this group exhibition wonders to what extent primitive instincts of survival such as hunting and socialization govern the actual hyper technological environment. Throughout the selected works we can observe that the difference between camouflage and exposure dissolves itself. Behind the masks, we can clearly see that the spectacle, multinationals and religions are part of the same system of power.

March 9, 2015 Abstraction in Action: ARCOmadrid 2014 https://abstractioninaction.com/happenings/abstraction-action-arcomadrid-2014/

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ARCOmadrid 2014
19–23 February 2014
Halls 7 & 9, Feria de Madrid
Booth 7H02
Madrid, Spain

Abstraction in Action presents its online platform at an institutional booth during the fair, allowing visitors to interact with the database while gaining a deeper understanding of the project and the artists involved. The website will launch a new “Projects” section during the fair, featuring exhibitions, site-specific installations, and events that AIA has produced. Along with that, AIA features new artists:

Leyla Cárdenas (Colombia, 1975), John Mario Ortiz (Colombia, 1973), G. T. Pellizzi (Mexico, 1978), Rosario López Parra (Colombia, 1970), Macaparana (Brazil, 1952), Fidel Sclavo (Uruguay, 1960), KIRIN (Argentina, 1953), Bernardo Corces (Argentina, 1988), Eduardo Santiere (Argentina, 1962), Georgina Santos (Mexico, 1988), Santiago Reyes Villaveces (Colombia, 1986), Rodrigo Sassi (Brazil, 1981), Nicolás Lamas (Peru, 1980), Nicolás Consuegra (Colombia, 1976), María Ezcurra (Argentina, 1973), Jorge Pedro Núñez (Venezuela, 1976), Jaime Ruiz Otis (RUIZCYCLE) (Mexico, 1976), Gabriel Acevedo Velarde (Peru, 1976), Edwin Monsalve (Colombia, 1984), Chiara Banfi (Brazil, 1979), Barbarita Cardozo (Colombia, 1975), Ana Belén Cantoni (Peru, 1983), Óscar Figueroa (Costa Rica, 1986), and Silvana Lacarra (Argentina, 1962)

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February 25, 2014 Gabriel Acevedo Velarde https://abstractioninaction.com/artists/gabriel-acevedo-velarde/

“In general, all I want is to find my own way of doing politics.”

 
Traducido del inglés

“En general, lo único que quiero es encontrar mi propia manera de hacer política”.

Selected Biographical Information

Education / Training

Prizes / Fellowships

Solo Exhibitions

Group Exhibitions

Collections

February 19, 2014