ARCOmadrid 2014
19–23 February 2014
Halls 7 & 9, Feria de Madrid
Booth 7H02
Madrid, Spain
Abstraction in Action presents its online platform at an institutional booth during the fair, allowing visitors to interact with the database while gaining a deeper understanding of the project and the artists involved. The website will launch a new “Projects” section during the fair, featuring exhibitions, site-specific installations, and events that AIA has produced. Along with that, AIA features new artists:
Leyla Cárdenas (Colombia, 1975), John Mario Ortiz (Colombia, 1973), G. T. Pellizzi (Mexico, 1978), Rosario López Parra (Colombia, 1970), Macaparana (Brazil, 1952), Fidel Sclavo (Uruguay, 1960), KIRIN (Argentina, 1953), Bernardo Corces (Argentina, 1988), Eduardo Santiere (Argentina, 1962), Georgina Santos (Mexico, 1988), Santiago Reyes Villaveces (Colombia, 1986), Rodrigo Sassi (Brazil, 1981), Nicolás Lamas (Peru, 1980), Nicolás Consuegra (Colombia, 1976), María Ezcurra (Argentina, 1973), Jorge Pedro Núñez (Venezuela, 1976), Jaime Ruiz Otis (RUIZCYCLE) (Mexico, 1976), Gabriel Acevedo Velarde (Peru, 1976), Edwin Monsalve (Colombia, 1984), Chiara Banfi (Brazil, 1979), Barbarita Cardozo (Colombia, 1975), Ana Belén Cantoni (Peru, 1983), Óscar Figueroa (Costa Rica, 1986), and Silvana Lacarra (Argentina, 1962)
February 25, 2014 María Ezcurra https://abstractioninaction.com/artists/maria-ezcurra/Translated from Spanish
In my work, I use textiles—basically clothing—in order to explore a series of social and personal stereotypes, as well as their relationship with specific cultural codes, by reviewing and reflecting on the current and complex normative structures which define us and from which we participate. A great part of my work involves an analysis on the physical, emotional and social restrictions that are associated with gender roles, in particular feminine stereotypes. With my work, I do not only play with the material and formal possibilities of textile, but I also explore the aesthetic, symbolic, and cultural values of garments, based on deconstruction, re-contextualization or re-aggrupation models which put in evidence the social expectations that they intend to exhibit or cover. Thus I want to make visible the complex and often contradictory relationships we have constructed between the social and the individual, protection and image, beauty and comfort, violence and indifference, men and women, and all the ambiguous intermediate qualities which constitute us but do not necessarily define us.
En mi trabajo uso textiles—básicamente ropa—para explorar una serie de estereotipos sociales y personales, así como su relación con ciertos códigos culturales, revisando y reflejando las complejas estructuras normativas actuales que nos definen y en la que todos participamos. Gran parte de mi obra implica una reflexión sobre las restricciones físicas, emocionales y sociales asociadas a roles de género, particularmente a los estereotipos femeninos. Con mis piezas no sólo juego con las posibilidades materiales y formales de los textiles, sino que exploro los valores estéticos, simbólicos y culturales de las prendas de vestir, basándome en procesos de deconstrucción, recontextualización o reagrupación que evidencian las expectativas sociales que intentan exhibir, o cubrir. Quiero evidenciar así las complejas, y a veces contradictorias, relaciones que hemos creado entre lo social y lo individual, la protección y la imagen, la belleza y la comodidad, la violencia y la indiferencia, los hombres y mujeres, y todas las ambiguas cualidades intermedias que sutilmente nos forman sin necesariamente definirnos.
Selected Biographical Information
Education / Training
- 2010-2013: Doctorado en Educación Artística, Universidad de Concordia, Montreal, Quebec, Canada.
- 2001-1999: MFA en Artes Visuales (Nuevos Géneros), San Francisco Art Institute, San Francisco, California, USA.
- 1999-1998: MA en Artes Visuales (Medios Combinados), Chelsea School of Art and Design, Londres, UK.
- 1997-1992: Licenciatura en Artes Visuales, Escuela Nacional de Artes Plásticas, UNAM, México DF, México.
Prizes / Fellowships
- 2013: Bourse de doctorat en recherche pour étudiants étrangers, FRQSC (The Fonds de recherche du Québec – Société et culture), Montreal, Quebec, Canada.
- 2013-2012: Sistema Nacional de Creadores de Arte (Medios Alternativos), FONCA, Conaculta, México DF, México.
- 2013-2012: Power Corporation of Canada Graduate Fellowship, Universidad de Concordia, Montreal, Quebec, Canada.
- 2012-2010: Beca para estudios en el extranjero, Jumex, México DF, México.
- 2013-2010: International Tuition Fee Remission Award, Universidad de Concordia, Montreal, Quebec, Canada.
- 2010-2008: Sistema Nacional de Creadores de Arte, FONCA, Conaculta, México DF, México.
- 2006: Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales, FONCA, Conaculta, México DF, México.
- 2003: Jóvenes Creadores (Escultura), FONCA, Conaculta, México DF, México.
- 1999-2001: Fulbright-García Robles, SFAI, San Francisco, California, USA.
- 1999-1998: Beca para estudios en el extranjero, FONCA, Conaculta, México DF, México.
Solo Exhibitions
- 2013: “Tendencias Incómodas (Exposición electrónica)“, Museo de Mujeres Artistas Mexicanas (www.museodemujeres.com), México DF, México.
- 2013: “Threads, Trends and Threats“, Maison de la culture de Notre-Dame-de-Grâce, Montreal, Quebec, Canada.
- 2012: “Abiertas/Open“, Galería FOFA, Universidad de Concordia, Montreal, Quebec, Canada.
- 2011: “Affaires Domestiques“, Espacio México (Consulado de México en Quebec), Montreal, Quebec, Canada.
- 2008: “Despuntadas”, Kunsthaus Santa Fé y Galería Hermenegildo Bustos, San Miguel de Allende, Guanajuato, México.
- 2008: “Tela de donde cortar“, Museo del Chopo en el metro , México DF, México.
- 2007: “Me visto, por lo tanto existo”, Museo de la Indumentaria, UCSJ, México DF, México.
- 2003: “Trapitos al sol”, Vitrinas, México DF, México.
- 2001: “Introductions’01“, Galería Paule Anglim, San Francisco, California, USA.
- 2001: “Shirts”, Galería Diego Rivera, SFAI, San Francisco, California, USA.
Group Exhibitions
- 2014: “Déplacé (Performance)”, Art Souterrain, Nuit Blanche, Montreal, Quebec, Canada.
- 2013: “La Fuerza Domesticadora de lo Pequeño“, Kunsthaus Santa Fé, San Miguel de Allende, Guanajuato, México.
- 2012: “100 Curators Collection“, Saatchi Online, UK.
- 2012: “Housework, Gender and Subjectivity“, Reynolds Gallery, University of the Pacific, Stockton, California, USA.
- 2012: “Parasites“, Art Souterrain, Nuit Blanche, Montreal, Quebec, Canada.
- 2012: “Unravelling Threads“, firstsite gallery, Colchester, UK.
- 2011: “Liminal Takes“, Root Division, San Francisco, California, USA.
- 2010: “Superficies del deseo“, MUAC, UNAM, México DF, México.
- 2010: “Tela que cortar“, CELARG, Caracas, Venezuela.
- 2010: “MAMAZ”, Mexican American Cultural Center, Austin, Texas, USA.
- 2010: “Defecto común/identidades en disolución“, Museo del Chopo, México DF, México.
- 2009: “Hecho en casa“, Museo de Arte Moderno, México DF, México.
- 2009: “20 años FONCA 1989/2009“, Biblioteca Vasconcelos, México DF, México.
- 2009: “Sin Centenario ni Bicentenario“, Universidad Iberoamericana, México DF, México.
- 2009: “2a Bienal de arte contemporáneo de Tesalónica“, Museo de Arqueología, Tesalónica, Greece.
- 2008: “Echando flores“, CELARG, Caracas, Venezuela.
- 2008: “Mama´s Art“, Geborgen Kamers, Amsterdam, The Netherlands.
- 2008: “ES2008TIJUANA, V Bienal internacional de Estandartes“, CECUT, Tijuana, México.
- 2007: “3er encuentro de arte del cuerpo”, Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela.
- 2006: “Altares de muertos”, Muros, Cuernavaca, México.
- 2005: “Nostalgia of the Body“, Firstsite gallery, Colchester, UK.
- 2004: “Segunda Bienal de Yucatán”, Museo de arte moderno, Mérida, Yucatán, México.
- 2004: “An Ambiguous Understanding“, Galería de la Trobe University, Victoria, Australia.
- 2003: “Aparentemente sublime“, Museo de Arte Moderno, México DF, México.
- 2002: “PR’02 (Bienal de Puerto Rico)”, Flexible Packaging Group, Bayamón, Puerto Rico.
Publications
- PAVELA, Ana Maria (2013), “Vingt femmes“, montrealserai.com, July 2nd, 2013.
- EZCURRA, María, “(Un)Dressing Art: Towards a New Feminist Pedagogy of Fashion”, Canadian Art Teacher , 2012.
- MONTERO, Daniel, “María Ezcurra”, Código DF. Arte y cultura contemporáneos desde la Cd. de México, 2010.
- MAYER, Mónica, “Un breve testimonio sobre los ires y venires del arte feminista en México“, Debate feminista, Número 40, Octubre 2009.
- AGUILAR, Guadalupe, “El Arte Participativo. La participación como estrategia creativa en la instalación, el arte de acción y el arte público”, Editorial Universidad Politécnica de Valencia, 2010.
- BERLANGA, Jessica, “8 nuevos artistas desde América Latina: María Ezcurra”, Revista Código 06140, Abril 2009.
- DE LA ROSA, Vic, “Maria Ezcurra: Wear to Art“, FiberArts, Vol. 35, No. 4, Enero-Feb. 2009.
- MOLINA, Carlos, “María Ezcurra en la UCSJ”, ArtNexus No. 67, 2007.
- ELIZALDE, Lydia, “Ficciones Plásticas“, Inventio, UAEM, Año 2 Núm 4, Septiembre 2006.
- MOLINA, Carlos, “Focus: New donations from Mexican artists”, UECLAA Report, Otoño 2004.
- SPRINGER, José Manuel, “IX Salón de arte Bancomer”, Réplica 21, 2003.
- SCHMELZ Herner, Itala, “XX. Reflexionar la violencia”, Curare, primavera 1997.
- REYES Palma, Francisco, “Artefactos del futuro”, Curare, 1995.
Collections
- Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian, Washington, D.C., USA.
- Escala (Essex Collection of Art from Latin America), Colchester , UK.
- Museo de Arte Moderno, México DF, México.
- MUAC, UNAM, México DF, México.
- Kunsthaus Santa Fé, Espacio de Arte contemporáneo, San Miguel de Allende, Guanajuato, México.
Links
- Pueg, UNAM
- APT Global
- Fofa Gallery
- Vimeo
- Vimeo
- “Tendencias incómodas” en el MUMA
- “María Ezcurra”, en re-d: arte, cultura visual y género del PUEG-IIE/UNAM
- Arttextum, Tejido de agentes culturales inspirados en Latinoamérica
- Efecto Mariposa / The Butterfly Effect (video)
- Mesera / Waitress (video)